1.野口勇百科

多元藝術，文化融合Diverse art, cultural fusion野口勇（1904-1988）是20世紀最重要及最具影響力的雕塑家之一通過一生的藝術實驗，他創(chuàng)造了雕塑、花園、家具和照明設計、陶瓷、建筑、景觀和布景設計等作品。

2.野口dha

他的作品既細膩又大膽，既傳統(tǒng)又現(xiàn)代，為藝術的再整合設立了新的標準野口勇是一位國際主義者，他一生旅居多地（晚年時他在日本和紐約都設立了工作室）野口勇在墨西哥發(fā)現(xiàn)了大規(guī)模公共作品的影響，乒乓球積分在日本發(fā)現(xiàn)了樸實無華的陶瓷和寧靜的花園，在中國發(fā)現(xiàn)了微妙的水墨畫技巧，在意大利發(fā)現(xiàn)了大理石的純度。

3.野口勇介紹

他將所有這些印象融入了他的作品中，使用了各種材料，包括不銹鋼、大理石、鑄鐵、木板、青銅、鋁板、玄武巖、花崗巖和水當野口勇的母親Léonie Gilmour與他的父親相遇時，當時她是一名年輕的作家和編輯，居住在紐約市。

4.野口勇照片

Gilmour是一位出生在布魯克林的美國白人，大部分是愛爾蘭裔野口勇的父親Yonejiro Noguchi是一位游走的日本詩人野口勇出生于洛杉磯，但在兩歲時隨母親搬到了日本，并生活到十三歲1918年夏天，野口勇獨自回到美國，在印第安納州的Rolling Pr乒乓球積分airie和La Porte上高中，這為他越來越復雜的身份又增添了一層。

5.野口勇評價

(他自豪地將自己稱為“胡西爾人”(Hoosier))

6.野口勇獎

野口勇肖像/1955/?亞利桑那大學基金會創(chuàng)意攝影中心紐約野口勇基金會和花園博物館/ARS ADAGP, 2023在高中畢業(yè)后，野口勇搬到了康涅狄格州，曾短暫為雕塑家Gutzon Borglum工作，而后前往紐約市就讀哥倫比亞大學。

7.野口勇書籍

在學習預科醫(yī)學專業(yè)的同時，他在紐約下東區(qū)的達芬奇藝術學校跟隨雕塑家Onorio Ruotolo學習雕塑課程不久之后，他離開大學成為一名自由雕塑家，通過制作他的第一個肖像半身像來維持自己的生活”在1926年乒乓球積分，野口勇在紐約看到了Constantin Brancusi的作品展，這次展覽深刻地改變了他的藝術方向。

8.野口勇設計理念

在獲得約翰·西蒙·古根海姆獎學金后，他前往巴黎，并于1927年在布朗庫西的工作室工作在這位老藝術家的形式和哲學的啟發(fā)下，野口勇轉向現(xiàn)代主義和抽象藝術，為他的高度精雕細琢的作品注入了抒情和情感的表現(xiàn)力，并賦予了神秘的氛圍。

9.野口勇景觀設計

在20世紀20年代末至30年代，野口勇回到了紐約市，并廣泛旅行于亞洲、墨西哥和歐洲在肖像雕塑和設計委托作品上維持生計，提出景觀作品和游樂場的構想，并與各界知名人士進行交流和合作在此之前野口勇的作品在美國并不為人所知，直到1940年他完成了一座乒乓球積分象征新聞自由的大型雕塑，這座雕塑是在1938年受委托為紐約洛克菲勒中心的美聯(lián)社大樓建造的。

10.野口勇雕塑作品

這是他在世界范圍內(nèi)完成的眾多知名公共藝術作品之一，他認為雕塑在社會中具有重要的意義，因此將花園、噴泉等各種藝術作品都運用到他的創(chuàng)作中這些作品彼此呼應，共同展現(xiàn)他對雕塑社會意義的信仰日本對珍珠港的攻擊以及美國對日裔美國人的反感對野口勇產(chǎn)生了深刻的個人影響，激勵他成為一個政治活動家。

1942年，他與他人共同創(chuàng)立了“第二世代日裔美國作家和藝術家動員組織”，旨在提高人們對日裔美國人愛國主義的認識他還自愿進入位于亞利桑那州的科羅拉多河移民中心（波斯頓）集中營，呆了六個月

野口勇肖像/1961/野口乒乓球積分勇基金會和花園博物館/ADAGP，巴黎，2023在被釋放后，野口勇在紐約市格林威治村的麥克杜格爾巷33號設立了一個工作室，在那里他重新開始從事石雕，同時大量探索新材料和新方法他的想法和感情體現(xiàn)在他那個時期的作品中，特別是在1946年紐約現(xiàn)代藝術博物館舉辦的“十四位美國人”展覽中展出的精致的板狀雕塑。

野口勇雖沒有加入任何特定的藝術運動，但與跨領域和不同學派的藝術家合作自1935年為Martha Graham創(chuàng)作舞臺設計以來，他與Graham開始了一段終身的合作關系，并為Merce Cunningham、Erick Hawkins、George Balanchine及為作曲家John Cage創(chuàng)作乒乓球積分過舞臺設計。

20世紀60年代，野口勇開始與日本四國島上的石雕家Masatoshi Izumi合作，這段合作一直延續(xù)到他去世此外，在1961年至1966年期間，野口勇與建筑師Louis Kahn一起設計了一個游樂場

野口勇與“Luminous Plastic Sculpture”/ 1943野口勇博物館檔案館 (03766) 攝影師：Eliot Elisofon ?INFGM / ARS野口設計師每當有機會將自己的設計投入到大規(guī)模生產(chǎn)中時，都會抓住機會。

例如，1937年，他為Zenith Radio Corporation設計了一款使用Bakelite材質的對講機；1947年，他的玻璃桌子被Her乒乓球積分man Miller公司生產(chǎn)他還設計了Akari燈光雕塑等多個作品，其中Akari燈光雕塑是由野口設計師在1951年開始設計的一系列燈具，采用和紙或木框架等傳統(tǒng)材料制作而成，以其獨特的簡潔風格和柔和的燈光效果而著名。

這些設計至今仍在生產(chǎn)和銷售

1980年左右的野口勇/野口勇博物館檔案館（04017）攝影師：Michio Noguchi ?INFGM / ARS1985年，野口勇開辦了位于紐約長島城市的野口勇花園博物館（現(xiàn)在被稱為野口博物館）這座博物館是由野口勇創(chuàng)立和設計的，標志著他對公共藝術的投入達到了巔峰。

博物館位于一個20世紀20年代的工業(yè)建筑中，正對著藝術家在1960年建立工作室的街道該博乒乓球積分物館擁有一個寧靜的室外雕塑花園和多個展廳，展示了野口勇的作品，其中還包括他職業(yè)生涯中的照片、圖紙和模型他還表示希望他在日本牟禮的工作室得以保留，以激勵藝術家和學者；這個愿望在1999年日本野口勇花園博物館開放時得以實現(xiàn)。

野口勇在美國的第一個回顧展覽是在1968年，在紐約惠特尼美國藝術博物館舉辦1986年，他代表美國參加了威尼斯雙年展1982年，野口勇獲得了愛德華·麥克道爾獎章，以表彰他對藝術的杰出終身貢獻；1986年獲得了京都藝術獎；1987年獲得了國家藝術獎章；1988年，他獲得了日本政府頒發(fā)的寶冠章。

他于1988年在紐約市逝世

野口勇：雕塑世界ISAMU NOGUCHI: SCULPTING乒乓球積分 THE WORLD2023《野口勇：雕塑世界》是二十年來首次在歐洲巡回展出野口勇作品的回顧展該展覽由克利中心（伯爾尼）、巴比肯中心（倫敦）和盧德維希博物館（位于科?。┕餐M織和策展，與

里爾都市現(xiàn)代藝術博物館合作舉辦展覽以主題章節(jié)的形式呈現(xiàn)，探索野口勇作為一個全球公民的身份，他的時間分布在美國、日本和歐洲之間，并將不同的文化傳統(tǒng)和技巧融合在他獨特的作品中此次展覽在LaM里爾都市現(xiàn)代藝術博物館舉辦，也是野口勇在法國的首次重要回顧展，同時也是。

LaM里爾都市現(xiàn)代藝術博物館成立40周年的重要展覽。

《野口勇：雕塑世界》大型展覽以主題章節(jié)的形式，野口勇踏遍全球，探討了他在美國、日本和歐洲之間度過了的時間乒乓球積分，并在他無與倫比的作品中結合了不同的文化傳統(tǒng)和技術。

野口勇作為20世紀杰出的藝術家、雕塑家和設計師，野口勇將傳統(tǒng)工藝與開創(chuàng)性的現(xiàn)代主義融合在一起，不斷地旅行，架起了藝術、文化和東西方之間的橋梁LaM的展覽將展出250多件作品，包括雕塑、繪畫、設計物品、表演藝術和照片等，無論從規(guī)模還是展示的多樣性方面，都是一次非凡的展覽。

該展覽鼓勵觀眾重新發(fā)現(xiàn)這位在歐洲可能仍然相對不為人知，但對歷史留下了深遠影響的藝術家所創(chuàng)造的多面體作品“對我來說，你知道，所有這些實驗藝術的故事都始于巴黎，”野口勇寫道。

超越邊界的藝術ART BEYOND BORDERSLaM博物館的展覽《野口勇：雕塑世界》直到2023年7月2乒乓球積分日這位藝術家是美國作家利奧妮·吉爾默和日本詩人野口米次郎的兒子，十幾歲時曾在拉什莫爾山雕刻家古滋恩·博格拉姆的指導下接受訓練。

1927年，他移居巴黎，成為羅馬尼亞雕塑家康斯坦丁·布蘭庫西的助手野口勇結交了前衛(wèi)藝術家，包括亞歷山大·考爾德，他終其一生都在旅行和跨足各種媒介進行藝術創(chuàng)作，成為“全能藝術家”的典范他在20世紀50年代的美國獲得了認可，并參加了LaM博物館展覽行程中的重要展覽。

Globular/1928/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023

Pregnant Bird/1958/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，乒乓球積分巴黎，2023

Avatar/1947/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023

The Inner Stone/1973/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023藝術是社會的核心ART AT THE HEART OF SOCIETY 野口勇受到在日本和美國經(jīng)歷的事件和種族主義影響，將自己的藝術創(chuàng)作視為探索自我身份并通過連接人們促進社會活動主義的手段。

在1941年珍珠港襲擊后，野口勇自愿進入了亞利桑那州的波斯頓營地，這是最大的日裔美國人拘留營之一在那里，他旨在通過開展各種項目，如設計公園和娛樂區(qū)域，改善被拘留者的生活條乒乓球積分件在上世紀30年代，由于美國新政計劃旨在支持藝術家，野口勇開始涉足公共空間設計和景觀。

他創(chuàng)造了一個由地球自身形成的游樂場空間，預示著他后來在環(huán)境和花園藝術方面的工作，包括他的"和平花園"（Jardin de la Paix）這一作品是為巴黎聯(lián)合國教科文組織總部而設計的，于1958年揭幕

lay Mountain / 1973/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023除了公共空間外，野口勇還對設計功能性物品有著濃厚的興趣他最著名的作品是標志性的Akari燈，因其設計而在全球廣受贊譽。

這些燈最早于1952年制造，使用和紙和竹子制成的框架，并展示了傳統(tǒng)日本藝術和乒乓球積分現(xiàn)代形式的融合為了拓寬他的專業(yè)知識，野口勇還設計了各種日常物品，例如第一臺電子嬰兒監(jiān)視器、有機形狀的桌子和未來主義汽車原型

什么是雕塑?威尼斯雙年展/1986年野口博物館檔案/攝影?野口道雄超越物體的藝術BEYOND THE ART OF OBJECTS野口勇著迷于雕塑、空間和身體之間的聯(lián)系，這在他與戲劇和舞蹈行業(yè)的合作中得到了突出體現(xiàn)。

1926年，他開始涉足表演界，最初與現(xiàn)代舞蹈先驅Michio Ito合作為其設計戲劇面具野口勇于1932年與美國編舞家Ruth Page合作然而，他與舞蹈界最緊密的聯(lián)系是通過他參與創(chuàng)作Martha Graham超過二十個舞蹈作品的舞臺和服裝。

Graham成為他的乒乓球積分親密朋友，他們共同工作了近三十年

Leda/1928/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023野口勇表示：“我從來沒有認同過雕塑只是雕塑，而不是工具的想法這些都是舞蹈家Martha Graham使用的象征性或姿勢性工具，它們是她身體的延伸。

”野口勇還與George Balanchine、Yuriko、Erick Hawkins和Merce Cunningham合作過

Suzanne Ziegler/1932/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023

Buson/1952/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Nobl乒乓球積分e/ADAGP，巴黎，2023

Lunar Infant/1944/野口勇基金會和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023野口勇在攝影師Lee Miller和Arnold Newman的私人拍攝中，也會在自己的工作室里擺姿勢，成為一件雕塑中的一份子。

作為東西方的真正交匯點，野口勇打破了藝術的邊界和分類，代表著一種開放、無限制的藝術視角，至今仍對當代藝術產(chǎn)生影響